Hoy quiero empezar el año real de este BLOG con una pregunta abierta y la respuesta que me he venido construyendo, tema que define este post y sobre el cual me agradaría que hubiera alguna interacción para darle más contexto.
"Invocación"
Quiero partir de declararme fanático de esta forma de escribir que puede llegar a mostrar lo que el poeta es, cree, siente o imagina, y es capaz de decirlo con base en ese “yo” que es tan difícil de manejar, y que –algunas veces- causa escozor y hasta controversia. A pesar de esta dificultad, existe una gran cantidad de literatura escrita así, con grandes pergaminos y premios en su haber. Esta forma personal de decir dio origen a los BLOGS, como ese “confesionario público” en que muchos (millones) nos hemos metido e “inmolado” para exorcizar el espíritu y el alma, y hasta el cuerpo.
"Sueño dividido"
Mi historia en poesía está basada en un 90% diría yo en escritos donde hay un yo que se expresa y “pone sobre el tapete” un sentir, un percibir, un saber, un ser. Esa interacción con esta forma mía de decir, de “poemar” en este caso, ha causado diversos tipos de reacciones como las siguientes:
· Alguna vez una persona me dijo que le gustaba lo que yo escribía pero que al hacerlo se sentía como intromisa en un mundo al que no tenía acceso, que como no lo percibía no lo entendía, y que por lo tanto “no se sentía cómoda” con los poemas;
· En otras ocasiones, que es como un denominador común, se me han endilgado como vivencias propias todo lo que he escrito en un tono de primera persona, sobre lo cual hube en otra oportunidad de escribir algo para explicar que si se circunscribe a esta interpretación lo escrito, se deja de lado la posibilidad de que haya poemas escritos desde lo fantástico, desde lo onírico, desde la nostalgia o el anhelo, desde el alter ego que todos tenemos, o desde otras formas más profundas que pueden llegar hasta a esconder lo que el poeta realmente es o dice, situación bastante probable.
· Y en un caso extremo, hubo un editor que “condescendientemente” se dignó a leer una propuesta de libro que le hice, la cual él descartó diciendo que no era siquiera pensable publicar “porque la estructura de lo escrito (en primera persona) marca ese tono inaceptablemente intimista que tienen los poemas…” (o algo así que ya se borra en la niebla de mis recuerdos), respuesta muy similar a la de otros editores que han dicho de este tipo de poesía (la mía) es “(una) que recorre caminos comunes a toda la poesía románticamente dulce de todos los tiempos”, y hasta hubo alguno que dijo que “a este tipo de poesía le falta realidad, le falta calle, no es del tipo de poesía urbana que ahora se está publicando”
"Ventaneando"
Tal vez Lina Zerón (México), en una entrevista hace una explicación de la poesía escrita en primera persona que me da más luces sobre por qué se dan estas interpretaciones: “Es al término de una poesía con lenguaje femenino, yo me quedo con la sensación de que me haya gustado o no la poesía. Esta diferencia, no es buena ni mala. Es a penas una constatación personal. Cuándo se escribe sobre sentimientos, las mujeres llevan ventaja: pueden exponer con claridad los sentimientos humanos más íntimos, sin grandes penalidades. A final, son las mujeres (ese juicio es gritaste). Son consideradas emocionalmente débiles, incultas y románticas. A las mujeres se las permite la contradicción (al final, ¿Quién entiende las mujeres?, ¿No es así?) Y es la escrita en la primera persona del singular, en el presente del indicativo: yo lloro, yo soy traída, usada. Yo tengo miedo de la muerte, de quedarme sola, de la vejez, de la incompetencia, del paro, del futuro. Yo tengo odio de ese hombre, yo amo esa amiga, yo estoy insegura, ansiosa, confusa. Los hombres son severamente criticados si entran en contradicciones o admiten ser inseguros. Ni las propias mujeres les perdonan. Para exentarse, generalmente usan la tercera persona, cuándo expresan sentimientos y los expresan en el pasado o cómo preocupación del futuro.” (Tomado de "Somos peligrosas desde que Eva dio la manzana a Adán" Entrevista con Marilda Confortin – (Brasil))
"¿El ángel?"
Alguna vez participé en un foro con otros escritores, noveles todos nosotros, y uno de los temas era la persona (primera, segunda, tercera) en que más gustaba escribir y hasta en que más se debía escribir, y de allí aprendí que hay un gran “depende” puesto que –como todo en la poesía- la forma no debe superar al poema mismo sino que lo que debe sobresalir es el mensaje, y cada persona escoge la forma de expresarlo. Allí también, y en otras lecturas relacionadas, he llegado un poco a la conclusión de que lo importante es si el poema “llega”, “mueve”, “confronta” u otra acción que le genere algo al lector, y de si esa reacción se valora en términos de aceptación y deleite. Todo lo demás son entelequias de quienes escribimos y a veces hacemos culto del lenguaje “per se”, olvidando que él es sólo “un vehículo para”… decir, trascender, o simplemente… ser.
"Solo soledad"
Para la muestra un botón reciente de mis poemas:
“DE PRONTO...
Hoy, pensándome,
sintiendo en el aire
el peso de la ausencia,
creyendo que tal vez eras tú...
llegó un aviso en texto
que decía que aún vivías,
que aún fustigabas tus recuerdos
frente a tu ventana.
Hoy, partiendo del mundo de tu rosa,
desde olores prestados,
desde búsquedas infructuosas,
épicamente siendo tuyo,
con mi abstinencia intacta
y ese halo de cordura
que aún me subyace para ser
lo que otros ven...
lo
he
sentido
todo...
todo:
El peso de tu estela,
la suerte imperante de tu risa,
el faldón verde con tus zapatillas rosa,
las mañanas en que te sorprendía
desde algún hallazgo extremo
en la orilla de alguna calle,
la barbarie en que aún te deseo,
los postres a medio empezar,
la fruta intensa en que se convertía tu cuerpo,
el desasosiego por cada minuto
en que no aparecías, para luego
-con tu sonrisa y esos encendidos fuegos-
hacerme sentir el ser infinito / ese ser de incendio,
la presencia palabrera más cimera
con que asaltaba esos intermedios de locura,
y todo aquello que tu aliento fresco suponía...
Y entonces...
quise descubrir
el inmenso extraño que soy,
la fuerza imperiosa que eres
y lo poco que tengo...
y sólo me quedó
el poema
... por ello
quise escribirte éste
para que supieras
cuánto es eso que me invento
eso que está entre las voces y el canto
entre mi sangre... y tu fuego
y entre el cielo y el infierno”
"Sirena"
Creo que Eliahu Toker aporta una nota en su artículo: “POESÍA EN PRIMERA PERSONA”, pues al respecto dice:
“En la entrada del Museo de Bellas Artes de Boston existe un cartel que dice:
Relájese. El arte está hecho para inspirar. No para intimidar.
No existe una manera correcta de mirar una obra de arte.
No existe una manera incorrecta.
Sólo existe su propia manera.
Relájese. Este es un museo, no un test.
Esto puede aplicarse también a la poesía.”
"¿Vidente?"
Saludos a todos, y hasta el próximo post.
